Tokyo Midtown DESIGN TOUCH

今年の「Tokyo Midtown DESIGN TOUCH」は、森林保全団体more treesのために隈研吾氏がデザインした「つみき」を使い、館内外でさまざまな展示を行いました。

メインイベントとなったのは、都会のまん中に位置する芝生広場にちりばめられた、同じかたちの大小様々なつみきでできた、「つみきのひろば」。国産木材でできたつみきがつながって造られたピラミッドや、小さなお子さまから大人まで楽しめる、若手クリエイター3組（鈴木啓太氏、ミヤケマイ氏と佐野文彦氏、齊藤太一氏）が自由な発想で手がけたつみきの展示も行いました。

昨年の初開催から二回目の開催となった、森の学校。校長先生を務める椿昇氏が太鼓判を押す、様々なジャンルのトップクリエイターによる「青空教室」は、予約開始後まもなく定員に達した授業もあり、デザインを気軽に学んでいただく機会となりました。　また、同時開催の「絵画教室」では色鉛筆と画用紙が無料で配布され、都心でのスケッチを楽しむ方が毎日ミッドタウン・ガーデンにいらっしゃいました。秋の風や落ち葉の色合いを楽しみながら描かれたスケッチは、10月24日（土）に椿昇校長が審査。審査会には「見えない根っこを描いてみよう」というお題にチャレンジした様々な作品が集まりました。

700万戸もの中古物件が国内で使われずに眠っている今、気に入った建物を見つけ、そこに新しい価値を見出し自分らしく住まう傾向が加速しています。都会では、コンパクトでも賃貸やリノベーションをしながら賢く心地のいい暮らしを営む。平日はルーティーンな生活を送る一方で、休日には郊外に出かけ自然に触れたくなる。昨今そのような機運が高まっています。

無印良品がミッドタウン・ガーデンに展示したのは、3種類の小屋。ミニマムでありながら豊かな時間を過ごすための小屋を3名のデザイナー（深澤直人氏、コンスタンチン・グルチッチ氏、ジャスパー・モリソン氏）と開発し、無印良品の新たな小屋プロジェクトを一足お先にお披露目しました。

東京ミッドタウンのコンセプトでもある“「JAPAN VALUE（新しい日本の価値・感性・才能）」を創造・結集し、世界に発信し続ける街”を目指す活動の一環として、今年で8回目を迎える「Tokyo Midtown Award」。アーティスト、キュレーター、デザイナーなど第一線で活躍する審査員を迎え、厳正なる審査のもと14点の受賞作品を決定し、アートコンペでは、心象風景を194cm×336cmというサイズの細密画で描き上げ、圧倒的な存在感を示した『五金超大国Ⅱ』、デザインコンペでは外国人観光客に向けて「自分が話せることば」を表明するツールとしてデザインされた国旗模様の羽『ことはね』がグランプリに選出され、10月16日（金）に授賞式が行われました。

また、「Tokyo Midtown DESIGN TOUCH 2015」期間中の10月16日（金）～11月3日（火・祝）まで、同会場で一般の方による人気投票を実施。多数の応募により、アートコンペ、デザインコンペの中から「東京ミッドタウン・オーディエンス賞」が選出されました。

第一線で活躍するクリエイターが集結する、1日限りの夢のデザインスクールを開講。熱心に講義を聴く人で会場はいっぱいとなりました。
講師：田中良治、水野学・鈴木啓太、中村拓志、長澤忠徳、服部滋樹・ 平林奈緒美・田中淳一ほか※敬称省略　順不同

毎年4月、イタリア・ミラノで開催される世界最大の国際家具見本市「ミラノサローネ」。「Salone in Roppongi」は、世界中の人々を魅了するこのデザインイベントで活躍する日本人デザイナーや日本企業に焦点を当ててご紹介するイベントです。

今回のインスタレーション「Diving Bell」は、注目を集める日本の若手建築家、中村拓志氏がイタリアが誇る高級時計メーカーOFFICINE PANERAIの持つ世界観を表現。建築家として「無限の空間を作りたい」という中村氏の願望と、今年のミラノサローネ会期中の展示も話題になったOFFICINE PANERAIの哲学を融合した、5つのミステリアスなオブジェが設置されました。

深海に潜るダイバーが、真っ暗な世界の中心に落ちていくような感覚と、生命の鼓動のようなものを一度に感じられる、その非日常の状態の中、時計が刻み続ける秒針の音を演出することで、深い安心感をもたらす不思議な感覚を味わえるインスタレーションを提案。　潜水艇のパーツも製造する日本の鉄絞りが手がけた球体のオブジェにすっぽりと頭を入れると、音と光による無限の空間が体験でき、多くの来場者を楽しませました。

This is Mazda Design. 「クルマを単なる鉄の塊ではなく、乗り手と心を通わせられる生命感にあふれた存在にしたい。」 マツダのクルマをアートたらしめているのは、何よりもこの躍動する生命感の表現に捧げる情熱です。

そんなデザイン思想から生みだされた作品（クルマ）を展示しました。

今回は、クルマだけではなく、ミラノサローネで発表したアーティストとの共演により生みだされたアート作品の数々も展示。人の心を動かすために、日本の美意識を追究し、自らに磨きをかけていく中で挑んだアートワーク作品からも、マツダデザインの真髄を感じていただける内容となり、多くのお客さまで賑わいました。

「Tokyo Midtown DESIGN TOUCH 2015」のメインビジュアルを構成した書体、eyeFont（アイフォント/YCAM委嘱作品）。読めたり読めなかったり・・・ 子どもの落書きのような線は手を使わず視線の動きのみで制作されたこの書体は、視線のみという不自由さからもたらされる習熟や洗練のない未知の体験によって自由さを獲得しようという試みから生まれました。五感の一つである「視覚」をつかって描かれた文字によるグラフィックデザイン。「視線」と「思考」をつなぐデザインです。

このeyeFontを作る視線入力装置「The Eye Writer」を使い、自分の視線で文字を書く不思議な体験をしていただけるイベントを開催し、多くの来場者にチャレンジいただきました。

自然あふれる遊歩道をステージに繰り広げる、日本の伝統工芸と日本を代表するデザイナーたちによる人気コラボレーション企画を今回も開催。「笠間焼」と 「八郷瓦」という伝統工芸に注目し、茨城県の国指定伝統的工芸品「笠間焼」を湯たんぽや小鳥の水入れに、「八郷瓦」はJAGDAのデザイナーが彫刻を施し、新たな命を吹き込みました。

Tokyo Midtown Award 2014デザインコンペ優秀賞を受賞した「kokki」。世界共通で認識される4種類の国旗を形取った真っ白な器で、様々な国の料理を、様々な国の国旗に盛り付けることで、国境も文化も隔たりなく卓上で和えることができる、というコンセプトが評価されたこの作品の商品化が決定しました。

これを記念して、東京ミッドタウンの2つのレストランで「kokki Menu」を提供。食べて楽しい「デザイン」を感じていただくことができました。

東京ミッドタウンの各ショップが考える、「つながる」をテーマに集められたアイテムを展示しました。芝生広場で展開された「つみきのひろば」のつみきと同じものを組み合わせた「つみきのまち」が出現し、ショップの商品展示とアートのコラボレーションも楽しむことができました。

1957年の創設から、暮らしはもちろん社会全体を豊かにする「よいデザイン」を讃え続けてきたグッドデザイン賞。最新の全受賞作品が展示されるグッドデザイン賞の受賞展「グッドデザインエキシビション2015」（G展）。
国内をはじめアジア各地などからの来場者も多い、日本を代表するデザインイベントとして知られる本展は、今年も東京ミッドタウンで開催され、約27万人以上の方が来場しました。