2026/10/31(土)〜11/1(日)六本木アートナイト2026

「扉」という象徴に紐づく多角的な解釈を探求する作品です。
その象徴が持つ様々なイメージや連想を真に共鳴させるため、ヨアン・ブルジョワは一連のつながり合うジェスチャーのネットワークを組み上げた作品を考案しました。
それらの動きは、扉が開く旋回運動を増幅させる装置へと接続されており、その装置自体も回転するプラットフォームの上に設置されています。
この二重の円運動が生み出す催眠的なスパイラルは、終わりのない無限の動き、すなわち永続的な開閉を可能にしているのです。

• ●日時：詳細は後日公表
• ●場所：東京ミッドタウン ガレリアゲート前

「水浴（The Bathers）」は近代絵画においてしばしば描かれてきた題材です。
本パフォーマンスは、それを活気あふれるユーモラスな形で再解釈した作品です。プリーツ加工を施したチュール生地で全身が作られた、ボーダー柄の水着を着た大きな2体の人形カップルが、まるでビーチにいるかのように振る舞います。
日光浴をしたり、のんびり寛いだり、遊んだりと、水浴客特有のさまざまなポーズをとる2人。青い2枚の大判タオルと黄色のチュール製ボールの傍らでゆったりと動くその姿は、海や太陽という存在を、素朴で無邪気に呼び覚ましているかのようです。

• ●日時：詳細は後日公表
• ●場所：東京ミッドタウン プラザ1F

風、光、石...。
自然にある要素と身体表現で、新しい風景が生まれます
瀬戸内の自然とともに暮らすアーティストたちが、静けさや余白をたよりに、身体を通して自然と呼吸を交わします
シルホイールはゆるやかな円を描き、大旗は風とともにたゆたいます。舞台に据えられた庵治石は、語らず、ただそこに在ることで、見る人の心に山や海、時間の記憶をそっとひらきます。
素材、空間、身体、観客。そのすべてが境目なくゆるやかにつながり、一つの風景をつくり出していきます。

• ●日時：詳細は後日公表
• ●場所：東京ミッドタウン プラザ1F

六本木で眠ってみる。
街の明るさは夜になっても消えず、人の流れも、欲望も、疲労も、視線も、静まりきることなく街の中に残り続けている。
夜というものは、ただ暗くなる時間のことではない。
昼間にははっきりしていた輪郭に緩みをもたらし、街の奥に沈んでいた気配を立ち上がらせ、別のかたちで身体を持ちはじめる。
《寝相》は、そのような都市と身体のあいだに生じる微細な「揺れ」を、二つのベッドと二人の身体によって捉えるインスタレーション・パフォーマンスである。
本作は、夜の高揚や祝祭性を強調するのではなく、眠りに入れない街が抱えている疲れ、緊張、無意識の身じろぎに目を向ける。
六本木の夜に置かれた身体は、揺れ、ずれ、止まり、また戻る。
その反復は、都市に滞留する時間や欲望を静かに撹拌し、眠れない街のための体操のように現れる。夜の光の中でこそ、この小さな揺れは、都市の別の深さとして見えてくる。
眠るための身体と、眠れない街のあいだに生じる、眠りそこねた都市の身振りを提示する。

• ●日時：詳細は後日公表
• ●場所：東京ミッドタウン プラザ1F

風景は常に同じようにそこにあるようで、時間・季節・出来事・生き物と共に刻々と変化しています。変わり続ける風景にカラダを置き、私たちのカラダ時間を風景に合わせることで、広がっていく風景を再発見し、その風景に居合わせたすべての人と共に、「今」というかけがえのない時間・空間を共有するダンスプロジェクトです。

• ●日時：詳細は後日公表
• ●場所：東京ミッドタウン プラザ1F

人体をモチーフにした3点のライトボックスによる彫刻作品と、「MIDTOWN」と表記された看板作品による「Human Landscape in MIDTOWN」。タイトルは2020年の3点の彫刻作品を中心とした個展「Human Landscape」に由来する。2000年より看板をモチーフとした作品制作を展開する中、蛍光灯を骨格に見立て、ライトボックスによる人体彫刻を試みたところ、それらが山の稜線やここではないどこかの風景に見えたという。東京ミッドタウンの中にどのような風景が浮かび上がるだろうか。

• ●日時：10月31日(土)〜11月1日(日)
• ●場所：東京ミッドタウン プラザ1F キャノピー・スクエア

賢いカラスは胡桃を割るために人を利用することがあります。その気持ちを汲み取って協力してやると、少しだけカラスと心が通じたような気がします。
人と生き物は、地球の物質循環の中で互いにつながりながら生きています。日々の暮らしの中でそんなつながりを感じることができたなら、毎日が少しだけ生きやすくなるような気がします。
36色のドットは生物を構成する36種類の元素を表しています。それらの元素は常に循環し、私たちの身体を形づくっているのです。

• ●日時：10月31日(土)〜11月1日(日)
• ●場所：東京ミッドタウン プラザ1F

《Camouflage》は、葉や雲のように自然界に存在する迷彩構造を取り入れた彫刻作品である。作品は迷彩模様によって覆われ、目の前にありながらも、その輪郭は背景へと溶け込み、捉えにくい存在となる。
本作では、デジタルデータや複数の造形をもとに構成した迷彩を用いることで、彫刻の輪郭をあえて曖昧にし、現実と虚像の境界を揺らがせている。彫刻という物質的な存在でありながら、その見え方は見る位置や背景によって変化し、存在感もまた揺らいでいく。
迷彩は本来、対象を背景へ同化させるための技術である。本作ではその性質を借りることで、存在と不在のあいだを行き来するような感覚を生み出し、鑑賞者に自身の認識や「見る」という行為そのものを問いかける。

• ●日時：10月16日(金)～11月4日(水)
  一部作品は5:00～23:00まで
• ●場所：東京ミッドタウン ミッドタウン・ガーデン

"一周まわる"は、作家が立体作品「相棒」の入ったケースを背負い歩き、気になった場所で相棒を取り出し、一周する遊びである。ルールは簡単。定めた地点から出発しそこに戻る。ただそれだけ。相棒には一つ車輪が付いていて、作家が背中に付いた取手を押し歩く。素材や形を変えながら仲間を増やし、今回で6号目。六本木の煌びやかな夜にマッチした相棒と、くるりと楽しさをお裾分け。

• ●日時：10月31日(土)～11月1日(日)
• ●場所：東京ミッドタウン プラザ1F

パフォーマンス 《一周まわる》

• 日時：10月31日(土)～11月1日(日)
  ※時間の詳細は後日公表
• 場所：東京ミッドタウン プラザ1F

東京ミッドタウンが才能あるデザイナーやアーティストとの出会い、応援、コラボレーションを目指して、デザインとアートの2部門で開催するTOKYO MIDTOWN AWARDは、今年で19回目。
応募総数1,579点から選出されたデザインコンペ9組、アートコンペ6組による全16作品を展示します。また、作品展示期間中は、来場者の一般人気投票を実施し、｢東京ミッドタウン・オーディエンス賞｣を決定します。

• ●日時：10月9日(金)～11月8日(日) 6:30～0:30
• ●場所：東京ミッドタウン プラザB1
• ●作家：TOKYO MIDTOWN AWARD 2026 ファイナリスト
• ※9月18日(金)～10月8日(木) TOKYO MIDTOWN AWARD 2026 Pre EXHIBITION
  アートコンペのファイナリスト6組の作品を先行展示
  ※10月16日(金) 結果発表
  主催者からのリリース、オフィシャルサイト等を通じて発表
詳細はこちら >

逸翁美術館は、阪急東宝グループ（現・阪急阪神東宝グループ）の創業者として知られる近代日本を代表する実業家・小林一三（1873～1957）の雅号「逸翁」を冠して、1957年に大阪・池田市に設立されました。人々と美を分かち合う姿勢に貫かれた5,500件におよぶコレクションは、逸翁の多方面での豊かな業績と進取の気風に富む人間性を反映し、古筆切、茶道具から与謝蕪村・呉春の絵画に至るまで実に多岐にわたります。今回は、その選りすぐりの名品が一堂に会する待望の展覧会となります。

• ●日時：9月16日(水)～11月8日(日)
  10:00～18:00（最終入館17:30）
  ※10月31日(土)は21:00まで開館延長（最終入館 20:30）
  ※金曜日および11月7日(土)は20:00まで
  ※毎週火曜日休館（9月22日、11月3日は開館）
• ●場所：サントリー美術館 展示室
• ●入館料：一般 当日 1,700円、大学生 当日 1,200円
  高校生 当日 1,000円、中学生以下無料

通常非公開の茶室「玄鳥庵」にて、六本木アートナイト限定で夜の呈茶席を開催します。六本木の夜景を望む茶室で、お茶・お菓子をお楽しみください。立礼席（椅子席）での呈茶なので、靴のまま気軽にご参加いただけます。

• ●日時：10月31日(土) 17:30～20:30
• ●場所：サントリー美術館 6F茶室「玄鳥庵」
• ●参加費：有料（料金未定） ※別途要入館料

13世紀初頭に鴨長明によって書かれた随筆『方丈記』には、移ろい続ける世の無常を前にした人間の生き方が記されています。彼が暮らした庵は現存しませんが、その言葉は時代をこえて度あるごとによみがえり、多くの実践を生み出してきました。展覧会ディレクターに建築家・塚本由晴を迎え、『方丈記』に記された小さな建築「方丈庵」を起点に、現代の暮らしと構築環境を見つめ直します。

• ●日時：8月28日(金)〜2027年1月11日(月・祝)
  10:00〜19:00（最終入館18:30）
  ※10月31日(土)は22:00まで開館延長（最終入館 21:30）
  ※毎週火曜日休館（9月22日、11月3日は開館）
  ※その他休館日は11月21日〜11月23日、年末年始（12月27日〜1月3日）
• ●場所：21_21 DESIGN SIGHTギャラリー1＆2
• ●入館料：一般1,700円、大学生800円、高校生 500円、中学生以下無料

70年目を迎えた今年のグッドデザイン賞の全受賞作品を紹介する展示会。今のくらしや社会に必要な、ビジョンを持った優れた製品やサービス、プロジェクトなどのデザインを圧倒的規模で展示します。長くユーザーに愛され続けているプロダクト・建築・サービス・コンテンツなどに贈られる「ロングライフデザイン賞」の受賞作品もご紹介します。アトリウムには「GOOD DESIGN STORE TOKYO by NOHARA」のPOPUP STOREが出店。最新の受賞製品や人気のグッドデザイン賞受賞製品を買うことができます。さらに、本年は32年の歴史をもつ「ひろしまグッドデザイン賞」が特別出展。見て、触って、買って、学んで、楽しめる、国内最大級のデザイン・イベントです。

• ●日時：10月31日(土)〜11月4日(水)
  11:00～19:00（最終日は18:00閉場）
• ●場所：東京ミッドタウン・ホール（ミッドタウン・イーストB1F）、東京ミッドタウン・カンファレンス（ミッドタウン・タワー4F）、東京ミッドタウン・デザインハブ（ミッドタウン・タワー5F）、アトリウム（ガレリア B1F）
• ●入場無料
• 同時開催（アトリウム）：
  GOOD DESIGN STORE TOKYO by NOHARA POPUP STORE
  11:00～20:00（初日は六本木アートナイトにあわせて22:00閉場・最終日は18:00閉場）
  ひろしまグッドデザイン賞特別展示
  11:00～19:00（最終日は18:00閉場）